Konzept des Flag Projects:

Als Indonesierin, die in einer hybriden Kultur aufgewachsen ist, dem Islam, der sich mit früheren Kulturen assimiliert hat: Animismus, Hinduismus, Buddhismus, habe ich keine großen Schwierigkeiten, mit anderen Kulturen oder Glaubensrichtungen zu interagieren. Die Erfahrung der letzten 34 Jahre, in denen ich als Nomade gelebt habe, in verschiedene Orte und Länder gezogen bin und verschiedene Menschenrassen getroffen habe, hat mich gezwungen, Unterschiede zu respektieren, tolerant zu sein und die verschiedenen Wege und Entscheidungen anderer Menschen zu schätzen.

Für mich sind Kultur- und Glaubensunterschiede ein Reichtum, der für den Fortbestand des Lebens, des Friedens und der Menschlichkeit bewahrt und entwickelt werden muss.

Mit diesem Lebens- und Arbeitsstil habe ich in den letzten Jahren, genauer gesagt seit 2006, an einer langfristigen Aktion mit dem Titel "Flag Project" gearbeitet.

Die dritte Version des Flag Projects mit dem Namen "Nusantara Flag Project" begann im Jahr 2018. Die Performance wurde mit Gemeinschaften aus Yogyakarta und Bali durchgeführt. Die Arbeit mit den Gemeinden beschränkt sich nicht nur auf Performance-Kunst, sondern umfasst auch Aktivitäten, die sich mit ökologischen Herausforderungen befassen, wie z.B.: organischer Garten, Müllmanagement und Recycling, Wassermanagement und alternative Energie.

Die farbenfrohen Fahnen, die produziert werden und die Vielfalt symbolisieren, haben jeweils ihr eigenes "Schlüsselwort", das aus dem Dialog und der Diskussion mit den Gemeinden stammt. Die Wörter sind aus Stämmen im indonesischen Archipel. Sie zeigen, was die Hauptanliegen der einzelnen Gemeinden sind, wie z.B.: Freiheit, Liebe, Herz, Mut, Geist, Kultur, Kapital, Erde, Wasser, Luft, Nahrung, Widerstand, Weisheit, Glück, Bindung, Intuition, Gemeinschaft, Hand in Hand. Die Schlüsselwörter sind in verschiedenen Sprachen und Schriften geschrieben. Die Fahnen werden in einem Dorf in Yogyakarta (Indonesien) von einer Gruppe muslimischer Näherinnen hergestellt.

Dieses gemeinschaftsbasierte Kunstprojekt ist ein nachhaltiges Kunstwerk, mit dem Ziel, kollektive Kreativität zu lernen und zu entwickeln.

Der Fokus liegt auf der Schaffung eines Netzwerks von Gemeinschaften, die an diesem Projekt beteiligt sind, um den Austausch von Ideen und Erfahrungen zu ermöglichen, oder für die weitere Entwicklung und Auseinandersetzung mit Themen des ökologischen, kulturellen und sozial-politischen Konflikts.

Die Performance wurde bereits in Yogyakarta (Indonesien), Ngawi - Ost-Java (Indonesien), Bali (Indonesien), Sydney (Australien), Melbourne (Australien), Shenzhen (China), Nagano (Japan), Rostock, Passau, Berlin (Deutschland), Gent (Belgien), Dumaguette (Phillipinen), Sharjah (Uni Arab Emirate), Singapur, Bangkok (Thailand) und Tibet inszeniert.